摘要：当美艳狂放的红遇见极致浓郁的黑，舞台上，在纸醉金迷虚掩之下，一个荒诞的故事，勾勒出演艺、法律、传媒各界众生相。一年前，堪称音乐剧史上里程碑之作的《芝加哥》沪上首演，场场爆满，点燃整个冬夜。

当美艳狂放的红遇见极致浓郁的黑，舞台上，在纸醉金迷虚掩之下，一个荒诞的故事，勾勒出演艺、法律、传媒各界众生相。一年前，堪称音乐剧史上里程碑之作的《芝加哥》沪上首演，场场爆满，点燃整个冬夜。一年后，这一口碑之作重返上海，即日起至12月15日在美琪大戏院拉开第二轮巡演上海站的大幕。

热辣舞台，再现光影浮华

音乐剧《芝加哥》改编自20世纪世纪20年代轰动一时的真实事件，讲述了女舞蹈演员洛克茜·哈特和维尔玛·凯利犯罪入狱后，在巧舌如簧的律师比利·弗林的帮助下，最终逃脱死刑并成为监狱红人的荒诞故事。这个由情欲、血液、酒精、子弹和金钱混合而成的故事，从新闻报章到戏剧舞台，从百老汇到好莱坞，以不同的样式被反复讲述。

本轮巡演中，“甜心”卡门·比勒陀利乌斯与“御姐”萨曼莎·佩欧依旧联袂出演两大主角，两位“致命女人”凭借一身黑暗系歌舞风采，带观众重返20世纪20年代的光影浮华。此外，伦敦西区驻演版男演员伊恩的新晋加盟也为本轮巡演增色不少。剧作的另一“灵魂”——一支由12人组成的爵士乐队，也带来了实力演奏，奠定了活泼大胆、充满诱惑的基调。

无论是性感爵士乐，还是曼妙俏皮的舞蹈，一场宛如狂欢大秀的视听盛宴，呈现了经典百老汇歌舞和无与伦比的黑红美学。“整部剧的节奏非常棒，故事一直在调动我的情绪和思考，舞台上各种舞蹈形式丰富，就连指挥乐队都有戏，太抓人了!”看完首演后，观众沈小姐满是兴奋。

一针见血，挖掘真实人性

自问世以来，音乐剧《芝加哥》便以其高超的艺术质量和强烈的表演风格，收获了超过50项重要奖项，其中囊括6座托尼奖、2座奥利弗奖、1座格莱美奖、2座英国电影学院奖和6座奥斯卡金像奖等。时至今日，《芝加哥》已在全世界上演超过32500场，观众超过3100万，演出足迹遍布全球490多个城市，好评如潮。这部作品的影响力甚至还蔓延至竞争更为激烈的电影界。以百老汇音乐剧版为基础改编的电影版《芝加哥》在第75届奥斯卡上获得13项提名和6项大奖，打破了35年来歌舞片无缘获得奥斯卡最佳影片的局面。

《芝加哥》之所以能够长盛不衰，归根结底在于其一针见血地刺破了一个时代的腐朽不堪，这也成为它最极致的魅力。当大多数音乐剧还是单纯“以歌舞为主、辅以简单剧情”时，《芝加哥》以创作者对社会的敏锐感知力，大胆开启了“讽刺现实社会，披露真实人性”的更深层次挖掘，用浅显易懂的方式，剥开人性虚假的华袍，来讽刺当时社会“纸醉金迷、娱乐至死”的病态之相。

在《芝加哥》中，综艺秀成为人生的隐喻，谋杀、出轨、暴力等等带有暗黑色彩的主题作为综艺秀中的节目依次登场，以浮华的歌舞形式演绎出一个黑白颠倒的世界，普通看客将犯罪之人当作娱乐明星追捧，司法的公正性、案件的真相被整个社会抛诸脑后。演出进入尾声，台上的角色向观众嬉笑着说出，“感谢你们相信我们的无辜”，将黑色幽默发挥到极致。正如巡演导演达伦·格里夫所言，《芝加哥》胜在故事和人物，时至今日依旧能引发思考。

免责声明： 文章如果来源是转载，内容的真实性未经核实，与爱特豆无关。如对本文以及其中全部或者部分内容、文字的真实性、完整性、及时性有误，请联系本站做编辑和删除处理，文章仅作参考。