摘要：2022年1月6日至10日，被誉为“新东方主义美学大师”的叶锦添将携其首度执导的舞台剧作品《倾城之恋》，登台亮相国家大剧院歌剧院。

2022年1月6日至10日，被誉为“新东方主义美学大师”的叶锦添将携其首度执导的舞台剧作品《倾城之恋》，登台亮相国家大剧院歌剧院。

改编自张爱玲同名小说的话剧《倾城之恋》由叶锦添担任总导演及视觉总监，集合国际顶尖幕后阵容，寄望呈现一场“影像+戏剧”跨媒介的视觉盛宴。

12月30日，叶锦添亮相国家大剧院新闻发布厅，与媒体分享这部体现叶锦添全新戏剧美学理念的舞台剧《倾城之恋》的创排故事。

据介绍，改编自张爱玲同名小说的话剧《倾城之恋》，是叶锦添的首部话剧作品，而电影与舞台的结合成为该剧最显著的特点。叶锦添表示，话剧《倾城之恋》中，电影部分彰显人物的细腻刻画，蒙太奇制造真实的幻觉;而在剧场空间的调度，则创造出独属于导演的空间语言，形成更抽象的节奏与韵律，让整部舞台剧呈现出高级的“电影质感”。

如果说舞台的表演讲述的是一个外在世界的矛盾，那么电影则走进了白流苏和范柳原的内观世界。手持摄影和黑白色的影像，呈现了“纪录片”的质感，极具叶锦添导演个人的艺术表达风格，与原著小说“意在言外”、“夹缝文章”的美学风格相得益彰。

叶锦添的创作游走于当代艺术、服装、舞台、电影美术等多元领域。2001年，叶锦添以电影《卧虎藏龙》获奥斯卡金像奖最佳艺术指导，成为首位获得此殊荣的华人艺术家。

他表示，张爱玲的文字非常有自己的特色，其对于虚实的拿捏，极具美感和画面感的描述都给人十分深刻的印象。自己在此次创作中希望能以舞台和电影的跨媒介搭配呈现出原著的氛围。

叶锦添此次令这两种异同的艺术表达，以“赋格”的形式平行交错，虚实相生，和参与者共同探寻一次难忘的多维感官体验。以神驾形，不惑其式，层层叠叠的节奏感制造出一个梦幻般的想象世界，营造出各种色彩奇特的戏剧张力，建构出一则关于婚姻、爱情与自我的传奇故事。

2022年1月6日至10日，被誉为“新东方主义美学大师”的叶锦添将携其首度执导的舞台剧作品《倾城之恋》，登台亮相国家大剧院歌剧院。

改编自张爱玲同名小说的话剧《倾城之恋》由叶锦添担任总导演及视觉总监，集合国际顶尖幕后阵容，寄望呈现一场“影像+戏剧”跨媒介的视觉盛宴。

12月30日，叶锦添亮相国家大剧院新闻发布厅，与媒体分享这部体现叶锦添全新戏剧美学理念的舞台剧《倾城之恋》的创排故事。

据介绍，改编自张爱玲同名小说的话剧《倾城之恋》，是叶锦添的首部话剧作品，而电影与舞台的结合成为该剧最显著的特点。叶锦添表示，话剧《倾城之恋》中，电影部分彰显人物的细腻刻画，蒙太奇制造真实的幻觉;而在剧场空间的调度，则创造出独属于导演的空间语言，形成更抽象的节奏与韵律，让整部舞台剧呈现出高级的“电影质感”。

如果说舞台的表演讲述的是一个外在世界的矛盾，那么电影则走进了白流苏和范柳原的内观世界。手持摄影和黑白色的影像，呈现了“纪录片”的质感，极具叶锦添导演个人的艺术表达风格，与原著小说“意在言外”、“夹缝文章”的美学风格相得益彰。

叶锦添的创作游走于当代艺术、服装、舞台、电影美术等多元领域。2001年，叶锦添以电影《卧虎藏龙》获奥斯卡金像奖最佳艺术指导，成为首位获得此殊荣的华人艺术家。

他表示，张爱玲的文字非常有自己的特色，其对于虚实的拿捏，极具美感和画面感的描述都给人十分深刻的印象。自己在此次创作中希望能以舞台和电影的跨媒介搭配呈现出原著的氛围。

叶锦添此次令这两种异同的艺术表达，以“赋格”的形式平行交错，虚实相生，和参与者共同探寻一次难忘的多维感官体验。以神驾形，不惑其式，层层叠叠的节奏感制造出一个梦幻般的想象世界，营造出各种色彩奇特的戏剧张力，建构出一则关于婚姻、爱情与自我的传奇故事。

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